Programas Musicales Originales de tv por Internet en Directo dos Veces por Semana Desde la Casona de la UNMSM

La Dirección de Música del Centro Cultural de la UNMSM, en co-producción con la Dirección de Cine y Producción Audiovisual de La Casona (a través de su programa DESDE LA CASONA - CANAL WEB DE CULTURAS), transmitirán desde este jueves 27 de enero, todos los jueves y viernes de 2:00 a 3:00 pm, programas exclusivos, preparados especialmente para su transmisión en vivo, con contenidos musicales de gran interés e invitados especiales.

Estos programas son:

PERUFONÍA, Programa dedicado a tratar temas de interés, revisando diversos puntos de vista, con la participación de invitados. También se difunde la agenda de los cursos, conferencias, conciertos y otras actividades de la Dirección de Música de la UNMSM.

Producido y conducido por Abraham Padilla, Director de la Dirección de Música.

PORTAFOLIO MUSICAL, Programa de entrevistas, dedicado a conocer la vida y obra de personajes del mundo musical peruano e internacional. Asimismo entrevistamos a personajes alrededor de un tema específico musical y nuestros artistas invitados a los conciertos y conferencias.

Producido y conducido por Abraham Padilla, Director de la Dirección de Música.


Programación de esta semana:

PERUFONÍA
Jueves 27 de enero, de 14:00 a 15:00 hrs. hora del Perú.
TEMA: La educación musical en el Perú. Reflexiones y comentarios.
Producción y conducción, Abraham Padilla

Invitados:

Oswaldo Kuan, Director de coros. Conversaremos acerca del Programa de Capacitación Docente de la Dirección de Música, en los contenidos de Dirección Coral y la enseñanza de la Apreciación Musical.

Juan Yataco, Arqueólogo. Conversaremos acerca de los instrumentos musicales precolombinos que conserva el Museo de Arqueología de la UNMSM y que serán expuestos de manera exclusiva para los participantes del Curso de Capacitación Docente.

Otros temas:

Anunciaremos el ESTIVAL 2011, Festival Musical de Verano, con invitados de varios paises de Latinoamérica y peruanos.

Daremos detalles de cómo pueden participar en el Curso de Capacitación Docente que se inicia el 31 de enero.

Orientaremos a nuestro auditorio sobre cómo inscribirse para estudiar diversos instrumentos musicales y canto en la Dirección de Música.

Anunciaremos la convocatoria para participar del Coro de la UNMSM.
y mucho mas....

PORTAFOLIO MUSICAL
Viernes 28 de enero, de 14:00 a 15:00 hrs. Hora del Perú.
ENTREVISTA A POLO SALDAÑA
Producido y conducido por Abraham Padilla

El prestigioso e importante tenor peruano, de larga trayectoria internacional, conversará con nosotros acerca de su formación y carrera profesional, comentando los aspectos más resaltantes que han influenciado su modo de encarar la música y la carrera de tenor en el extranjero.

Polo Saldaña ha pasado gran parte de su vida en paises de Europa como tenor de compañías de ópera y como profesor de canto de alto nivel. Luego de períodos en San Petesburgo y Bulgaria, estableció su residencia en Viena.

Una buena oportunidad para conocer a un peruano de lujo y aprender de sus ideas y pensamientos acerca de la música y la carrera musical.


Los programas se transmiten en directo para todo el mundo desde la página web:
http://www.ccsm-unmsm.edu.pe/cinetv/tvinternet_online.htm
NO SE LO PIERDAN !!

foto por rruiz3960

Germinaciones: Fotos de "Semillas: Encuentros y Seminarios Permanentes Latinoamericanos"

El martes 18 se iniciaron las sesiones de Germinaciones de encuentros y discusión de obras entre jóvenes compositores. Aqui algunas imágenes de las sesiones de 18 y el 25 de Enero.

Martes 25: Christian Abón expone su trabajo a Leonardo Barbuy, Clelia Orellana, Jacqueline Reyes Paredes, Rafael Junchaya, Victor Arce y Pablo Sandoval.

Christian Abón exponiendo su trabajo.

Martes 25 Héctor Guerrero, Pablo Sandoval, Theo Tupayachi, Rafael Junchaya y Victor Arce Gómez escuchan la exposición de Sadiel Cuentas

Martes 25: Sadiel Cuentas responde preguntas sobre su trabajo.

Fotografías: Luis José Roncagliolo

Festival de Música Inglesa Estrenará Obra de Vaughan Williams...

... que probablemente Vaughan Williams no hubiera querido estrenar. Se trata de una obra para soprano, coro y orquesta escrita cuando el compositor tenía 27 años. La pregunta importante es porque Williams, que murió a los 86 años de edad, no pudo estrenar la obra anteriormente.

Estadísticas! Compositores!

Bachtrack.com declara tener una excelente base de datos al respecto de los conciertos de música clásica en el mundo. En este enlace las estadísticas de, entre otras cosas, quienes son los compositores y las obras más tocadas en el mundo y en EEUU en particular. Cabe resaltar que, de acuerdo a estas estadísticas, la presencia de obras y compositores modernos es mayor en EEUU, llegando a alcanzar un 43 por ciento del total de la programación.

Imagen creada por Fafner

Missy Mazzoli: No Debe Preocuparte si tu Música es "Suficientemente Inteligente"

En esta nota Missy Mazzoli aconseja a los jovenes compositores no preocuparse por si su música es suficientemente complicada para ser aceptada en el ambiente académico, y propone que los centros de enseñanza de composición académica no exijan de sus alumnos que escriban en un estilo moderno. Missy también se queja de que algunos críticos no reconozcan su trabajo como música clásica, cuando su música hace uso de instrumentos orquestales, armonías tomadas de Stravisky, etc.

En mi opinión, no importa que escribas en el estilo que sea, pero si es importante que tu música sea "inteligente". Con ello me refiero a que, en mi opinión debe ser ingeniosa (sino por qué motivo voy a escucharla?).

Al respecto de si la música de Mazzoli es clásica o no, yo comentaría que el estilo no depende de los instrumentos ni las armonías, sino simplemente de que esten presentes las características del estilo. Es ciertamente complicado definir con precisión las características de la música clásica en el post modernismo, pero después de oir la música del video de abajo me inclino a decir que Mazzoli escribe algo más bien cercano al world music o la música new age (afirmación que ella odiaría). Puedo estar equivocado, por supuesto. Que opinas tú?

Alex Ross Remix: Featuring Wagner, Strauss, Shawn Greenlee, Boulez, John Luther Adams, Justin Bieber, Merzbow, and Stockhausen.

Alex Ross ha publicado el remix "Dark Harvest Song", que incluye fragmentos de los músicos mencionados. Recomendable...

foto tomada por Life As Art

Max, Bach, Puredata (y Virtualbox!)

Por el twitter nos enteramos de la existencia de Max, un programa que, a primera vista, parece ser una versión "user friendly" de Puredata. Recientemente nos hemos topado con un enlace a Bach, que es una colección de patches para Max. Aun no hemos probado el software, pero consideramos que vale la pena ir publicando los enlaces. Más información en breve.

Max trabaja en Windoze y MacOS. Los usuarios de Linux pueden usarlo a través de VirtualBox.

Pedido de Partituras: 2011 Cabrillo Composers Workshop

El taller de compositores Cabrillo ofrecerá a 3 compositores seleccionados (menores de 30 años) un taller en Los Angeles, en donde trabajarán junto con directores de orquesta en talleres de perfeccionamiento. Detalles de la convocatoria aquí.

Celso Garrido Lecca: Música y neoliberalismo económico, una prospectiva

El maestro Celso Garrido Lecca escribió esta nota en 1997. Si bien el contenido puede resultar algo inactual (o quizás no!), es un aporte valioso al respecto de la interrogante de cual debe ser el rol del Estado en la promoción del arte, y es un documento también sobre el pensamiento del compositor.

Orquesta Sinfónicas En Peligro?

David H. Thomas manifiesta su preocupación por el futuro de las orquestas sinfónicas en el primer mundo. Es motivado por su percepción de que hay muchos recortes presupuestales y poco apoyo por parte del público. Propone que las orquestas se dinamicen y adopten diversos modelos de ventas para consolidar su lugar en la sociedad.

Foto por Pedro Sánchez

Lawrence Dillon: Una Perspectiva del Proceso Compositivo

Lawrence Dillon habla en su blog en Sequenza21 al respecto de aquellos momentos, a lo largo de una composición, en que siente que los materiales musicales no son aun apropiados para el trabajo, y cuales son sus estrategias para superar estos escollos.

Curso de postgrado en La Habana: Patrimonio Musical Hispano

El lunes 10 de enero el Colegio Universitario San Gerónimo de la Universidad de La Habana abrió sus puertas a los cursos del Diplomado Pre-doctoral en Patrimonio Musical Hispano que promueve su Departamento de Posgrado con la colaboración de la Universidad de Valladolid. Más información en este enlace.

Foto tomada por Andrés Monroy-Hernández

Gabriela Lena Frank: Mestizaje: Harmony of Differences

Identity has always been at the center of Gabriela Lena Frank's music. Born in Berkeley, California, to a mother of mixed Peruvian/Chinese ancestry and a father of Lithuanian/Jewish descent, Frank explores her multicultural heritage most ardently through her compositions. Inspired by the works of Bela Bartók and Alberto Ginastera, Frank is something of a musical anthropologist. She has travelled extensively throughout South America and her pieces reflect and refract her studies of Latin-American folklore, incorporating poetry, mythology, and native musical styles into a western classical framework that is uniquely her own. She writes challenging idiomatic parts for solo instrumentalists, vocalists, chamber ensembles, and orchestras. (Extraído de www.schirmer.com)

Concurso de Composición de la Orquesta Filarmónica de las Américas

Dirigido a compositores de 35 a menor edad, trabajos para orquesta sinfónica en homenaje a Plácido Domingo, orquesta a 3, 4000 dólares de premio. Más información en este enlace!

Alvaro Ponce de León Ruiz: Libertad

IRCAM Inagura Nuevo Diseño de BRAHMS, Base de Datos de Compositores Contemporáneos

El IRCAM acaba de estrenar la nueva cara de base de datos de compositores contemporáneos. El sitio web está en francés, pero afortunadamente Google Translate nos ofrece esta versión en inglés. BRAMHS incluye enlaces al Portal de Música Contemporánea, donde puedes escuchar grabaciones de "música de arte" realizadas por instituciones francesas desde 1945.

Foto: edificio del IRCAM

Success Story: Soprano Sings Again after Double Lung Transplant

Notas al Concierto para Viola de Bela Bartók

El website de Kenneth Woods nos entrega las notas al programa para el Concierto para Viola de Bela Bartók, escritas por Tibor Serly. Recomendable. (Y además una buena oportunidad para incluir el video del concierto)

Estrategias de Venta en La Orquesta de la Opera Nacional de Welsh

Por Twitter nos enteramos de una interesante oferta de la Orquesta de la Opera de Welsh para el público menor de 30 años. Por 3 libras esterlinas pueden obtener:

• Un ticket para un concierto que incluye el Concierto Brandenburgés No. 3 de Bach, El 2do Concierto para Piano de Bela Bartok, "Quasi una Fantasía" de Kurtags y la 7ma Sinfonía de Beethoven.
• La oportunidad de hablar con miembros de la Orquesta antes de que suban al escenario
• Una invitación a hablar con los miembros de la Orquesta en el bar del teatro después del concierto y hacer cualquier pregunta sobre el programa o sobre música clásica en general.

Creo que hay dos puntos que vale la pena destacar en esta campaña. Primero, que está dirigido exclusivamente a público menor de 30 años. Esto puede indicar que la orquesta siente una preocupación porque el grueso de su público es de avanzada edad, y desea asegurar su futuro captando un público más joven. Segundo, la Orquesta está creando servicios de nulo o muy bajo costo, pero que pueden ser muy atractivos para una persona que no esté relacionada frecuentemente con la música clásica.

Un tercer punto a destacar puede ser la programación del concierto, donde se a ubicado obras de Bartók y Kurtag. Ignoro en este momento si esto responde al publico objetivo de esta campaña o si es característica usual de los programas de concierto europeos.

Esperamos que el estado Peruano, y en particular el recientemente creado Ministerio de Cultura, ponga en marcha esfuerzos similares para incrementar el mercado de la música clásica en el Perú.

foto: usuario grahamwell / Graham en flickr

La Música es Intoxicante!

Para la mayoría de nosotros no es ninguna sorpresa, pero nunca está demás contar con una comprobación científica: la música estimula el flujo de dopamina!